玉出东山：对话馆藏经典《侍女牵狮图》探寻技艺传承新径

　　——产品中心负责人张建辉于田博物馆访珍记

　　在于田博物馆的玉器珍品展厅内，玉出东山产品中心负责人张建辉驻足在一件名为《侍女牵狮图》的馆藏玉雕前，向随行团队细致讲解这件时代珍品的工艺精髓。作为上世纪80年代国营玉石矿与北京玉器厂联营合作的典范之作，这件凝聚着老一辈匠人智慧的精品，正引发当代玉雕从业者对技艺传承的深度思考。

　　1980年代后期，随着行业体制改革，国营玉石矿与北京玉器厂开启最后阶段的联营合作。彼时，北京玉器厂特选阿拉玛斯矿脉优质玉料，由顶尖匠人团队历时数月创作《侍女牵狮图》，赠予合作方作为时代纪念。这件集圆雕、镂空、活链工艺于一身的作品，至今仍被视作传统玉雕技艺的里程碑。

　　"这不是简单的摆件，而是一本立体的工艺教科书。"张建辉指着展柜中莹润生辉的白玉雕件说道。作品中侍女衣带当风、狮兽昂首阔步的造型气韵，特别是从整块玉料中雕琢出的环环相扣活链，无声诉说着那个纯手工时代匠人们"以心运刀"的执着。

　　在现场研读中，张建辉着重解析了三大传统技艺：

　　1. 整体构思：依据玉料天然形态，巧妙布局侍女与狮兽的空间关系；

　　2. 活链工艺：所有链环均由整料雕出，雕刻时需持续调整力度以防玉料崩裂；

　　3. 细节把控：侍女发丝、狮身鬃毛等细部处理，展现"粗犷中见精微"的美学平衡。

　　"最令人震撼的是链条与主体的连接处。"随行技术员观察到，活链与侍女手腕、狮颈衔接处浑然天成，毫无后期拼接痕迹，"这种一气呵成的创作，需要雕刻前就精准计算玉料承重与结构应力"。

　　面对《侍女牵狮图》旁标注的"制作周期逾半年"的记录，张建辉感慨："在这个追求效率的时代，我们依然要求重要作品必须留有'手工生长'的时间。就像这件作品的活链，机械加工或许更快，但永远复制不出手工雕琢的气韵流动。"

　　"真正的传承不是复制，而是理解经典背后的创作逻辑。"张建辉在于田博物馆留言簿上写道。其团队正在研发的"新活链工艺"，既保留手工雕琢的核心技法，又通过现代辅助工具提升成品率，让传统绝技得以延续。

　　当《侍女牵狮图》的环链在展柜中泛着温润光泽，玻璃上映照出的不仅是四十年前的匠人身影，更有当代守艺人凝神思索的面庞。这场跨越时空的对话揭示着行业发展的真谛：技艺传承从不在博物馆的展柜里完成，而在每一代匠人对手中刻刀的郑重握紧中生生不息。

　　以古为师，以新为径。玉出东山将继续在传统与现代的交织中，书写属于这个时代的匠艺篇章。

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